葬花吟赏析（一）：
《葬花吟》是《红楼梦》一书中历来最为人所称道，也是艺术上最为成功的诗篇之一。《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它与第七十八回中的《芙蓉女儿诔》，一诗一文，堪称《红楼梦》一书中诗文作品的巨制双壁。
这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。全诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑;“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉“愿侬胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由快乐而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。
这首诗的另一价值在于它为我们供给了探索曹雪芹笔下的宝黛杯具的重要线索。甲戌本上脂砚斋的批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚感慨令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客曰：‘先生身非宝玉，何能下笔即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看宝玉之后文再批’噫嘻!阻余者想亦《石头记》来的，故停笔以待。”
值得注意的是批语指出：没有看过“宝玉之后文”是无从对此诗加批的;批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可;仅有诗中所写非泛泛之言，而大都与之后黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。
为落花缝锦囊，为落花埋香冢;还要悲哭，还要作诗。这种前无古人，后无来者的“荒唐”举动，唯有痴情如宝黛者方能理解，也唯有发生在宝黛身上方能为世人所理解。请看和曹雪芹同时期的明义《题红楼梦》绝句中的诗句：
悲痛一首葬花词，似谶成真自不如。
安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝
“似谶成真”，这是仅有明白了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。
以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，此刻看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到之后的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话;那么，写宝玉贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。
上头所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真期望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与之后续书者想象宝、黛杯具的原因在于婚姻不自主是多么的不一样!倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属。试问，起黛玉“沉痼”又有何用难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成
此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至经过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，那里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中能够无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。
“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。此刻，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自我能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。
这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”(流亡也)说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏儿，后有晴雯，最终轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”(脂评)，潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”(脂评)的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”(脂评谓指宝黛住处)，虽然还有宝钗在，并且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾!”难道不就是这个意思吗这些只是从脂评所提及的线索中能够得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛杯具情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧;其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她之后离别宝玉的情景，后者则又象是她对自我“泪尽夭亡”(脂评)结局的预先写照。
有人说，《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的(《红楼梦辨》)。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不一样”之类为人熟知的诗句还不足以借取利用吗即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，难道还不足以启发他的构思吗但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。
清人明义《题红楼梦》诗里说：“悲痛一首葬花词，似谶成真不自知。”黛玉这首抒情诗，实际上也是隐示其命运的谶语。她如一朵馨香娇嫩的花朵，悄悄地开放，又在狂风骤雨中被折磨得枝枯叶败，从世界上悄悄消逝。说这首诗是谶语，是就其整体的思想而言，并不是说每字每句都隐示着黛玉的具体遭遇。
当然，《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考本事的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全贴合林黛玉这个人物所处的环境地位所构成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自我的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。我们同情林黛玉，但同时也看到这种多愁善感的贵族小姐，思想感情是十分脆弱的。
如果我们再把《葬花吟》同荣府中所有青年女子的命运联系起来思索，又觉得这不仅仅是黛玉一个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却没有两样，都是在“薄命司”注册的人物。随着贾家的败落，所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中，都没有好命运。
葬花吟赏析（二）：
早在明代中叶，唐伯虎在他的桃花庵前种过不少牡丹，有时大叫痛哭，至花落时一一细拾，盛以锦囊，葬于药栏东畔，作《落花》诗以送之（《六如居士外集卷六》）。唐寅《花下酌酒歌》里的“今日花开又一枝，明日来看知是谁？明年今日花开否？今日明年知是谁？”极似黛玉的“桃李明年能再发，明年闺中知有谁？”。葬花故事也远非唐寅一家，与曹雪芹先人交好的杜濬也写过《花冢铭》，其中这样写道“余**瓶花，不减连林，尝窃有慨世之蓄瓶花者，当其荣盛悦目，珍惜十分，及其衰悴，则举而弃之地，或转入溷渠莫恤焉，不第唐突，良亦负心之一端也，余特矫其失，凡前后聚瓶枯枝计百有十三枝，为一束，择草堂东偏隙地，穿穴而埋之。（《变雅堂之集卷八》）曹雪芹根据这些原形，比较综合之后，构造了《红楼梦》的黛玉葬花，葬花从此广为流传。
黛玉葬花起于第二十三回，贾宝玉在大观园沁芳闸桥边桃花下偷读西厢，正读至落红成阵处，只见一阵风吹过，桃花落得他满身满书都是，宝玉要抖将下来，又恐怕脚步践踏了，故兜了花瓣抖向池内，让他们随水流出闸去，正踟蹰将地上的花如何处置时，肩锄挂囊，手拿花帚的黛玉来了，将花扫了装在囊里，送到畸角上的花冢埋掉，之后上演了共读西厢一幕。其后一回贾政将宝玉叫去了一日，黛玉替他担忧，晚饭后闻得宝玉回来，便往怡红院去探视，正见宝钗宝玉一齐进院去，故在别处停一会儿后再往怡红院，不料晴雯将她误作别人，闭门不开，恰在进退不定之时，又听见宝钗宝玉二人的笑语之声，黛玉哪受得了此气，回去一夜不曾睡得安稳。次日一早与宝玉见面，宝玉便说：“好妹妹，你昨日可告了我不曾？叫我悬了一夜心。”恰与黛玉疑宝玉因为恼她打小报告故不肯开门相符，气愤委屈之下便偷偷来至葬花处吟唱《葬花吟》。
曹雪芹对贾宝玉的评语是“情不情”，黛玉则是“情情”，意为宝玉将感情倾注于无情之物，即博爱万物，而黛玉则是将感情倾注于用情的人，读至葬花处，笔者不禁生疑，黛玉所葬之花岂非无情之物，博爱无情之物者有岂止宝玉一人哉？宝玉将落花抛至流水，一经流出便依旧把花糟蹋了，哪如黛玉将花埋了，随土化了来得干净，如此看来，黛玉倒盛过宝玉了。
花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
这是《葬花吟》的第一节，写暮春之景。花儿急急地凋谢了，经风一吹变成了漫天的花雨，褪尽了娇艳的红艳，消逝了醉人的芳香，有谁去怜惜她们呢？柔弱的蛛丝飘荡在春日的台榭前，几时被风吹散呢？还有那飘零的柳絮扑进绣帘，是在乞求闺中人的怜惜么？
自古以来花便是女性的象征，以花喻人，以人喻花，诗词中常用此手法。《红楼梦》中的花与人也是对应的，牡丹对应宝钗，芙蓉对应黛玉，海棠对应湘云，杏花对应探春，老梅对应李纨，并蒂花对应香菱，桃花对应袭人，另外晴雯号称“芙蓉仙子”。由此诗中的花当指大观园的女儿们，花儿的凋谢也预示着她们的逝去。世人对待她们的消逝也如同对待花儿一样，谁会来惜取将残的红颜呢？这是一个时代的杯具，女性的生命可是昙花一现，花开过后便要迅速飘落，任那些曾欣赏她们的人践踏，芳魂艳魄都将不存，留下的只是一缕尘香。
“有谁怜”隐含了一段答语，世人春风都不懂得怜惜落花，对她们的逝去都是冷眼旁观，置之不理，懂得怜惜落花的仅有黛玉了，自称绛洞花主的宝玉也不懂，将残红付与无情的流水，岂知流出大观园后便会被糟蹋，甚至比被人践踏更为悲惨。
游丝之软，游丝之弱，不禁让人联想到黛玉的身世，出身于诗书之家，幼年丧母，父亲死后益发无依无靠，一个孤苦伶仃的女孩像浮萍一样寄居贾府生命之软弱，不正如檐下飘荡游丝么，随时都有可能被风斩断。仅凭贾母的疼爱和宝玉的那份感情维系着生命，怎经得日日夜夜的风吹雨打。
王国维说“人生只似风前絮，欢也零星，悲也零星，都作江心点点萍”。落絮的人生，落絮的命运，天意如此，无可奈何。
“落花”“游丝”“落絮”，同样的飘零，同样的忧伤，同样的命运，同样的还有那花下的葬花人。
闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无处诉，
手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去？
第二节转而写人。暮春是个忧伤的季节，弹指间红颜衰老，百花凋零，无可奈何，惟有惋惜。黛玉本就多愁善感，加之对宝玉的误解，更是满怀忧郁惆怅。许多版本的“无处诉”作“无释处”或“无着处”，笔者认为不妥。第三十七回黛玉《咏白海棠》中“娇羞默默同谁诉”，第三十八回黛玉《咏菊》中“片言谁解诉秋心”，《菊梦》中“醒时幽怨同谁诉”，皆用“诉”而不用“释”或“着”，此处亦是。最终一句写黛玉不忍心践踏落花，同时也暗含其他人却在落花上走过的意思。
柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞，
桃李明年能再发，明年闺中知有谁？
第三节又转回写景。柳叶和榆荚只明白炫耀自我的芳菲，却不管桃花的飘零，李花的纷飞，等到来年春回大地，桃李又含苞吐蕊，只是闺中却无昔日的葬花人。读至那里，不禁萌生对柳絮榆荚的厌恶之情，只是天地不仁，世道无情，我们又何必去怪罪柳丝榆荚呢？在这个世道上，多数人都是只顾自我能够芳菲百年，哪管别人的死活。王熙凤说得好“‘坐山观虎斗————坐收其利’，‘借剑杀人————不露痕迹’，‘引风吹火————费力不多’，‘站干岸儿————不沾事’，‘推倒油瓶子不扶————懒到家了’，都是全挂子的武艺”，锦上添花的不少，雪中送炭的难寻。此节连用两层比较，前两句柳丝榆荚的芳菲与桃花李花的飘零比较，后两句将人与桃李比较，层层递进，环环相扣。另外笔者疑此节为后文埋下伏笔，“柳丝榆荚”可能暗指李纨和贾兰。
三月香巢已垒成，梁间燕子太无情，
明年花发随可啄，却不道人去梁空巢也倾。
第四节转写燕子。前一节已言桃李不如柳丝榆荚，人不及桃李，悲已至极，所以将视角植物转向梁间飞燕。燕巢飘香，这本是可喜之事，黛玉却恼燕子无情，本节之妙正在于此。此节虚写燕子，实写惜花，燕巢已然生香，自是衔花筑巢的结果，怎能不让惜花的黛玉生恨。情由景发，景由情生，黛玉又想到了明年的自我，回答上节之问，重拾上文之悲。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，
明媚鲜艳能几时，一朝漂泊难寻觅。
第五节写花之境遇。一年三百六十日的风霜无情地摧残花枝，艳丽的芳华能有几时呢？一旦飘落便化作香尘，再也无处寻觅。风似刀，雪如剑，最终着一“逼”字，尤显残酷无情。这样的日子令人望而却步，更何况一年三百六十日，日复一日，年复一年，日日如此，岁岁不改。此节明写花，实写人，黛玉寄居贾府，陷于孤立无援的处境，这句正是反映了她所受的痛苦和煎熬。因为风刀霜剑无孔不入，所以她才步步留神，时时警惕，即便如此，黛玉仍逃脱不了命运之剑，最终还是伤痕累累地逝去。
花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人，
独把花锄偷洒泪，洒上花枝见血痕。
第六节写葬花之人。黛玉独自一人，手把花锄，边哭边葬，读来无限悲伤，最终一句“洒上花枝见血痕”更是断肠之语。许多版本将“花枝”误作“空枝”，所谓“花之颜色人之泪”，花之颜色乃泪染成，不必洒上“空枝”后见血痕。这日本是饯花节，大观园的其他女孩都在庆祝，而黛玉避开他人，独自至花冢前默默洒泪，这本已悲，竟又血泪，令人心痛。想当年娥皇女英哭于九嶷，血泪洒于青竹之上，故有斑竹，其后又于潇湘之间投水自尽，号为湘夫人。黛玉潇湘妃子，竟亦哭出血泪，染红花枝，想至黛玉死时，其院内亦尽是斑竹，笔者心亦滴血。
杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。
青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。
第七节转而写景。日已黄昏，杜鹃无语，青灯照壁，冷雨敲窗，初睡之人，未温之被，尽是黛玉想象之境，如此凄凉之境恐怕也只在想象中才有。传说周朝末年，蜀地君主望帝，国亡之后甚是悲痛，死后魂化为杜鹃鸟，悲鸣是滴出血来。那里黛玉自比杜鹃，紧应上节之血泪，亦叹自我命运之悲惨。等光弱故青，心寒故雨冷，此时此境怎能入眠？黛玉由情生景，自景见情，传情入景，自景悟情，情景反复，循环不绝。
怪奴底事倍伤神，半为怜春半恼春：
怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。
第八节是黛玉的自问自答。
问曰：“什么事这么伤神呢？”
答曰：“半为怜春半恼春。”
问曰：“为什么既怜又恼呢？”
答曰：“怜春忽至，恼春忽去。”
问曰：“有来就有去，天然之理，有什么可恼呢？”
答曰：“来时不告诉自我，去时也不打声招呼。”
短短四句，三问三答，十分精练，却用口语写出，清新天然，不加雕饰，平白如话，妙不可言，大有“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”（贾岛《访隐者不遇》）之风。此节最终跳出了前面愁惆悲惨的氛围，微微带些伤愁，更多的则是黛玉的活泼，让人稍稍有点喘息之机。另外，许多版本将口语“奴”作书面语“侬”，不妥，“奴”显小女儿随口成句之口吻，“侬”则带文人之酸气。
昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。
第九节写幻境。在怜春恼春之后，黛玉又回忆起了昨晚之事，所谓的悲歌只是自我的心在沉沉低吟而已，花儿哪有灵魂，鸟儿哪有精灵，黛玉怎能听到它的悲歌呢？在庭外悲歌的只是自我的孤魂。花魂与鸟魂都难以挽留，自我的灵魂又怎能挽留呢？问鸟儿，鸟儿默默无语，问花儿，花儿低头含羞。他们虽然无语，却已给出了答案，悲歌的是自我，无法挽留的亦是自我。
愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头，何处有香丘？
第十节写心愿。笔者幼时亦常想变成一只小小鸟，飞向蓝天，不想黛玉亦有此意。前两句豪情万丈，要生出双翼，随花飞出禁锢自我的大观园，飞到那无愁的天尽头。后两句笔锋顿转，一落千丈，只可惜那天尽头哪有埋葬鲜花的坟丘，哪有埋葬自我的坟墓。在黑暗痛苦中的黛玉最终想到了逃避，欲逃离苦海飞向无忧怎样可能呢？只能用云天尽头无香丘来蕴藉自我。
未若锦囊收艳骨，一掊净土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
第十一节以死明志。这一节是对“风刀霜剑”的控诉，是宁肯葬身黄土也不愿随波逐流，同流合污的挣扎和抗拒。一个弱不禁风的小女子竟以死来保卫自我的真率纯洁，免受玷辱，足以对她致以崇高的敬意。自前一节以来，活力一路高涨，至此到达巅峰，格调十分悲壮。“质本洁来还洁去”便是黛玉的一生，真一“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的芙蓉。
尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？
第十二节葬花葬奴。花儿飘落尚有葬花人收以锦囊，掩以净土，葬花人死时会有谁来收葬呢？人不如花，这就是宿命吧。“痴”乃是黛玉一生的概括，因为痴，在污淖前坚贞不屈，因为痴，以泪还恩，至死不悔。
试看春残花渐落，便是红颜老死时。
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！
第十三节花落人亡。此节是对上节的回答，未卜侬身何日丧？春残花渐落，便是红颜老死时。他年葬侬知是谁？那时花已落人已亡，什么都不知了，还问这个干什么呢？
《葬花吟》是《红楼梦》塑造黛玉形象的重要篇章，是红楼诗词中的杰作。这种诗文结合的写法在其他小说如《三国演义》《水浒传》中亦不少见，但结合如此紧密而非堆砌之作却是前无古人。如果没有《葬花吟》和《芙蓉女儿诔》，黛玉与晴雯的形象便大打折扣。
脂砚斋对黛玉葬花十分欣赏，曾欲请人画出《葬花图》，但誓不遇仙笔不写，过了八年，虽遇到了善于描美人的余集，仍未画成，最终只能感慨“恨与阿颦结一笔墨缘之难若此”可见黛玉葬花之美丽动人，绝非一般画家能描绘得出的。
脂砚斋对于《葬花吟》有六条批语：
1。甲戌眉批：“开生面”、“立新场”，是书多多矣，惟此回处更生更新。非颦儿断无是佳吟，非石兄断无是情聆。难为了作者了，故留数字以慰之。
2。庚辰侧批：诗词文章，试问有如此行笔者乎？
3。庚辰眉批：“开生面”、“立新场”是书不止“红楼梦”一回，惟是回更生更新，且读去非阿颦无是佳吟，非石兄断无是章法行文，愧杀古今小说家也。畸笏。
4。甲戌侧批：余读《葬花吟》至再至三四，其凄楚感慨，令人身世两忘，举笔再四不能加批。有客曰：“先生身非宝玉，何能下笔？即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意。俟看过玉兄后文再批。”噫嘻！阻余者想亦《石头记》来的？故掷笔以待。
5。甲戌：埋香冢葬花乃诸艳归源，《葬花吟》又系诸艳一偈也。
6。蒙回后总评：心事将谁告，花飞动我悲。埋香吟哭后，日日敛双眉。
一些反对《红楼梦》的顽固派也不得不承认《葬花吟》之不一样凡响，如吴云在《竹心録》题词中这样写道“二十年来，士夫几于家有《红楼梦》一书，仆心弗善也，惟阅至葬花，叹为深于言情，亦隽亦雅矣”。
宝玉听《葬花吟》时痛倒在山坡之上，第三十五回鹦鹉亦会唱《葬花吟》，信然。
葬花吟赏析（三）：
全诗血泪怨怒凝聚，经过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了林黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的天然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。《葬花吟》写出主人公在幻想自由快乐而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。是为其思想价值。
此诗另一价值在于它为后人供给了探索曹雪芹笔下的宝黛杯具的重要线索。甲戌本上脂砚斋的批语指出：没有看过“宝玉之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”当然是指后半部佚稿冲写林黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；仅有诗中所写非泛泛之言，而大都与之后林黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林林黛玉自作的“诗谶”。
为落花缝锦囊，为落花埋香冢；还要悲哭，还要作诗。这种前无古人，后无来者的“荒唐”举动，唯有痴情如宝黛者方能理解，也唯有发生在宝黛身上方能为世人所理解。和曹雪芹同时期的富察·明义《题红楼梦》绝句说：“悲痛一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？”“似谶成真”，这是仅有明白了作者所写林黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前红学研究者还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，从此绝句中能够看出，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果说，明义绝句中提到之后的事像“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝玉贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。
上头所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真期望有起死回生的返魂香，能救活林黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。可想而知，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与之后续书者想象宝、黛杯具的'原因在于婚姻不自主极为不一样。倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则贾宝玉已有他属。起林黛玉“沉痼”毫无作用。“续红丝”当然不是为了要她做宝二姨娘。
《葬花吟》“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至经过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，那里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则林黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中能够。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。
“三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢初垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就像梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自我能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。
这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比林黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。贾宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏，后有晴雯，最终轮到了林黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，林黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有薛宝钗在，并且以后还成其“金玉姻缘”，但这不能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛。“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”就是这个意思。这些只是从脂评所提及的线索中能够得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛杯具情节必定有照应这一点，应不是主观臆断；其实，“似谶成真”的诗还不止于此，林黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她之后离别宝玉的情景，后者则又像是她对自我“泪尽夭亡”（脂评）结局的预先写照。
有人说《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不一样”之类为人熟知的诗句也足以借取利用。即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，也不足以启发他的构思。但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。
“悲痛一首葬花词，似谶成真不自知。”林黛玉这首抒情诗，实际上也是隐示其命运的谶语。她如一朵馨香娇嫩的花朵，悄悄地开放，又在狂风骤雨中被折磨得枝枯叶败，从世界上悄悄消逝。说这首诗是谶语，是就其整体的思想而言，并不是说每字每句都隐示着林黛玉的具体遭遇。
《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。
《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考本事的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全贴合林林黛玉这个人物所处的环境地位所构成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自我的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。
其实《葬花吟》不仅仅是林黛玉一个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却没有两样，都是在“薄命司”注册的人物。随着贾家的败落，所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中，都没有好命运。
葬花吟赏析（四）：
关于作者
曹雪芹（约1715年5月28日—约1763年2月12日），名霑，字梦阮，号雪芹，又号芹溪、芹圃，《红楼梦》的作者，祖籍存在争议（辽宁辽阳、河北丰润或辽宁铁岭），出生于江宁（今南京），曹雪芹出身清代内务府正白旗包衣世家，他是江宁织造曹寅之孙，曹顒之子（一说曹頫之子）。
曹雪芹早年在南京江宁织造府亲历了一段锦衣纨绔、富贵风流的生活。曾祖父曹玺任江宁织造；曾祖母孙氏做过康熙帝的保姆；祖父曹寅做过康熙帝的伴读和御前侍卫，后任江宁织造，兼任两淮巡盐监察御使，极受康熙宠信。雍正六年（1728年），曹家因亏空获罪被抄家，曹雪芹随家人迁回北京老宅。后又移居北京西郊，靠卖字画和朋友救济为生。曹家从此一蹶不振，日渐衰微。曹雪芹素性放达，爱好广泛，对金石、诗书、绘画、园林、中医、织补、工艺、饮食等均有所研究。他以坚韧不拔的毅力，历经多年艰辛，最终创作出极具思想性、艺术性的伟大作品──《红楼梦》。
曹雪芹移居北京西郊后，生活穷苦，“满径蓬蒿”，“举家食粥酒常赊”。乾隆二十七年（1762年），幼子夭亡，他陷于过度的忧伤和悲痛，卧床不起。乾隆二十八年（1763年）除夕（2月12日），因贫病无医而逝。
《葬花吟》
花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。
手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。
柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞；
桃李明年能再发，明年闺中知有谁？
三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！
明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼；
明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。
花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人，
独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。
杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门；
青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。
怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。
怜春忽至恼忽去，至又无言去未闻。
昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞；
愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头，何处有香丘？
未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？
试看春残花渐落，便是红颜老死时；
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！
诗歌赏析
《葬花吟》出自《红楼梦》第二十七回《滴翠亭杨妃戏彩蝶埋香冢飞燕泣残红》。在曹雪芹笔下，薛宝钗属于体态微丰满的类型，书里说“脸若银盆，眼如水杏”；有一次，宝玉想看宝钗手上戴的一串珠子，但因宝钗生的肌肤丰泽，褪了好半天才褪下来，所以书里常把它比作杨贵妃。而黛玉常年生病，相比下来十分瘦弱，书里对她的描述是这样：
两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如娇花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。
所以，这一回回目里的“飞燕泣残红”明显是将黛玉比作了赵飞燕。赵飞燕是汉成帝的宠妃，以体态轻盈著称，曾自创“掌上舞”，据说能够在人手掌之中旋转起舞，可见其身姿之轻盈。后世经常把赵飞燕和杨贵妃作为瘦弱女子和丰满女子的代表，有“环肥燕瘦”之说。曹雪芹也是受了这个影响，在这一回的回目中，把薛宝钗比作杨贵妃，林黛玉比作赵飞燕。
在《红楼梦》里，明确写到的黛玉葬花有两次，这首《葬花吟》是第二次葬花时所作的。那天是芒种节，正是暮春百花凋谢之时，大观园的女儿们在那一天要饯别众花。对于怀着一颗诗心而又寄人篱下的黛玉而言，自我本就漂泊无依，归宿无定；再碰上这个百花凋零，意味着红颜不再的伤感日子，心境一下跌入谷底。所以诗中说“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，又说“试看春残花渐落，便是红颜老死时”。
恰巧在饯花日前一天，又发生了一个小误会。黛玉晚饭后去找宝玉，宝钗先来了一步，晴雯抱怨宝钗大半夜还去串门，扰得她们不得休息，索性把门锁了。黛玉叫了半天门，晴雯没听出来是黛玉，偷懒不想开门，就假传圣旨，说宝玉说的不让开门。可是过了一会儿。宝钗居然从怡红院里出来了，黛玉就躲在树边默默看着。诗里“昨宵庭外悲歌发”那一段就源自这段故事。
宝钗和宝玉素有“金玉良缘”之说，黛玉本身就很介意。加上这么一出，黛玉把晴雯的话当了真，以为宝玉真心疏远自我，各种悲痛绝望一齐涌到百花飘零之日，汇成了这首《葬花吟》。
“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁”，上次与宝玉共葬落花，原本以为宝玉是那个能够葬自我的人，可是经过昨晚之事，宝玉似乎也不可信。“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”，诗在彻底的孤独与决绝中戛然而止。
其实把《红楼梦》里的诗词曲单独拿出来，与唐诗宋词元曲里的名一比较，就会发现前者算不得一流的。但把它们放回小说情境之中，放回人物身上，又会发现它们的伟大。因为这是一个经历过人世沧桑的作者站在众多十余岁少男少女的角度，体会着他们的喜怒哀乐，还原着他们的口吻而写下了这些诗句，并且还在诗句中伏笔了每一个人的命运。
葬花吟赏析（五）：
【原文】
葬花吟
花谢花飞花满天，红消香断有谁怜
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘
闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处;
手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去
柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞;
桃李明年能再发，明年闺中知有谁
三月香巢已垒成，梁间燕子太无情!
明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼;
明媚鲜妍能几时，一朝飘泊难寻觅。
花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人;
独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。
杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门;
青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。
为奴底事倍伤神，半为怜春半恼春：
怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。
昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞;
愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头，何处有香丘
未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流;
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁
试看春残花渐落，便是红颜老死时;
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知!
【赏析】
《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。
这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑;“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由快乐而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。
这曾诗的另一价值在于它为我们供给了探索曹雪芹笔下的宝黛杯具的重要线索。甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再批。’噫唏!阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。”值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的;批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可;仅有诗中所写非泛泛之言，而大都与之后黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。诗曰;悲痛一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝“似谶成真”，这是仅有明白了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，此刻看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大
，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到之后的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话;那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。上头所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真期望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与之后续书者想象宝、黛杯具的原因在于婚姻不自主是多么的不一样!倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成
此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至经过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，那里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中能够无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。此刻，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自我能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”(流亡也)说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏
儿，后有晴雯，最终轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”(脂评)，潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”(脂评)的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”(脂评谓指宝黛住处)，虽然还有宝钗在，并且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾!”难道不就是这个意思吗这些只是从脂评所提及的线索中能够得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛杯具情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧;其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她之后离别宝玉的情景，后者则又象是她对自我“泪尽夭亡”(脂评)结局的预先写照。
早年经历朱治早年曾担任县吏，后被察举为孝廉，州里辟其为从事，随孙坚到处征战。中平五年(188年)，拜为司马，随军讨伐长沙、零陵、桂阳等三郡的周朝、苏马等贼军，立有战功，孙坚表他行都尉。初平二年(191年)，关东联军讨伐董卓，朱治随孙坚大破董卓于阳人，进入洛阳，被表行督军校尉，特许将领步骑，往徐州帮忙陶谦讨伐黄巾军。
从平江东同年，孙坚战死，朱治便辅助孙策，依靠于袁术。之后明白袁术不立政务、品德，便劝孙策回到江东自立。
朱治太傅马日磾在寿春，辟朱治为掾属，升为吴郡都尉。当时吴景在丹杨任官，而孙策受命为袁术攻打庐江，刘繇深怕为袁术、孙策所吞并，产生误解、猜疑。但孙策的家人都在州中，于是，朱治派人到曲阿迎接孙策母亲及孙权等幼弟，供给养护，对孙家甚有恩惠。兴平二年(195年)，朱治从钱唐想进至吴，吴郡太守许贡在由拳抵抗他，两军发生战斗，大败许军。许贡南逃投靠山贼严白虎，朱治遂进入吴郡，代领太守事务。孙策成功平定江东。建安二年(197年)，朱治举孙权为孝廉。
转战江南建安五年(200年)，孙策被许贡门客所伤，不治身亡。朱治与张昭、周瑜等继续帮忙孙权。建安七年(202年)，孙权表朱治为吴郡太守，行扶义将军，以割娄、由拳、无锡、毗陵为食邑，设置长吏。后参与征讨夷越，平定东南，擒获黄巾余军陈败、万秉等。建安十三年(208年)，曹操占领荆州，威震南土，孙权之堂兄、曹操的亲家孙贲畏惧，欲送儿子到曹军处为人质。朱治听到后，向孙贲陈说安危，孙贲便不送子质。孙权视他为上将，后孙权为吴王，朱治每次进见，孙权都会亲自迎接，以厚礼待他，设宴、赠予，恩泽、敬意异常多，而朱治的随从甚至也有礼物。
晚年生涯黄武元年(222年)，朱治被封为毗陵侯。黄武二年(223年)，拜为安国将军，授与金印、紫绶，徙封邑到故鄣。孙权常赞叹朱治忧心、勤于王事，令其担任督军御史典属城文书，可是，朱治只愿意理解领四县的租税。但当地子弟及吴四大姓家族多到郡出仕，郡吏常常以千计，朱治统辖了数年，全部遣到王府，每次都有数百人。每年进献，孙权都答报过厚。而当时丹杨深地，叛乱频频发生，而朱治仍觉年事而高，思恋故乡，自表到故鄣屯兵，镇抚山越。郡中的长老、朋友都到朱治家拜访，朱治任都引见，与他们共饮欢宴，乡党的人都引以为荣。在故鄣留了数年，回到吴郡，住了三十一年。黄武三年(224年)，朱治逝世，享年六十九岁。据清乾隆《安吉州志》载，墓在顺安乡姚坞(今三官乡)。
葬花吟赏析（六）：
清代：曹雪芹
花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。
手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。
柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞；
桃李明年能再发，明年闺中知有谁？
三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！
明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼；
明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。
花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人，
独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。
杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门；
青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。
怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。
怜春忽至恼忽去，至又无言去未闻。
昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞；
愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头，何处有香丘？
未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？
试看春残花渐落，便是红颜老死时；
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！——程高通行本
花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。
手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去？
柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞。
桃李明年能再发，明年闺中知有谁？
三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！
明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。
明媚鲜妍能几时？一朝漂泊难寻觅。
花开易见落难寻，阶前闷死葬花人。
独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。
杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。
青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。
怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。
怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。
昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂。
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。
愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头，何处有香丘？
未若锦囊收艳骨，一抷净土掩风流！
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知有谁？
试看春残花渐落，便是红颜老死时。
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！——甲戌本
花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
帘中女儿惜春莫，愁绪满怀无处诉。
手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去？
柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与柳飞。
桃李明年能再发，明岁闺中知有谁？
三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！
明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。
明媚鲜妍能几时？一朝漂泊难寻觅。
花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人。
独把香锄泪暗洒，洒上花枝见血痕。
杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。
青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。
怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。
怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。
昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂。
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。
愿奴胁下生双翼，随花飞落天尽头。
天尽头，何处有香丘？
未若锦囊收艳骨，一抔冷土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
尔今死去奴收葬，未卜奴身何日亡？
奴今葬花人笑痴，他年葬奴知是谁？
试看春残花渐落，便是红颜老死时！
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。——周汝昌校本
译文及注释
译文
花儿已经枯萎凋残，风儿吹得它漫天旋转。退尽了鲜红颜色，消失了芳香，有谁对它同情哀怜？
柔软的蛛丝儿似断似连，飘荡在春天的树间。漫天飘散的柳絮随风扑来，沾满了绣花的门帘。
闺房中的少女，应对着残春的景色多么惋惜。满怀忧郁惆怅，没有地方寄托愁绪。
手拿着锄花的铁锄，挑开门帘走到园里。园里花儿飘了一地，我怎忍心踏着花儿走来走去？
轻佻的柳絮，浅薄的榆钱，只明白显耀自我的芳菲。不顾桃花飘零，也不管李花纷飞。
待到来年大地春回，桃树李树又含苞吐蕊。可来年的闺房啊，还能剩下谁？
新春三月燕子噙来百花，散着花香的巢儿刚刚垒成。梁间的燕子啊，糟蹋了多少鲜花多么无情！
明年百花盛开时节，你还能叼衔花草。你怎能料到房主人早已死去，旧巢也已倾落，仅有房梁空空。
一年三百六十天啊，过的是什么日子！刀一样的寒风，利剑般的严霜，无情地摧残着花枝。
明媚的春光，艳丽的花朵，能够支撑几时。一朝被狂风吹去，再也无处寻觅。
花开时节容易看到，一旦飘落难以找寻。站在阶前愁思满怀，愁坏了我这葬花的人。
手里紧握着花锄，我默默地抛洒泪珠。泪珠儿洒满了空枝，空枝上浸染着斑斑血痕。
杜鹃泣尽了血泪默默无语，愁惨的黄昏正在降临。我扛着花锄忍痛归去，紧紧地关上重重闺门；
青冷的灯光照射着四壁，人们刚刚进入梦境。轻寒的春雨敲打着窗棂，床上的被褥还是冷冷冰冰。
人们奇怪是什么事情，使我今日这样格外悲痛？一半是对完美春光的爱惜，一半是恼恨春天的逝去。
我高兴春天突然来临，又为它匆匆归去感到抑郁。春天悄然无语地降临人间，又一声不响地离去。
昨晚不知院外什么地方，传来一阵阵悲凉的歌声。不明白是花儿的灵魂，还是那鸟儿的精灵？
不管是花儿的灵魂，还是鸟儿的精灵，都一样地难以挽留。问那鸟儿，鸟儿默默无语，问那花儿，花儿低头含羞。
我衷心地期望啊，如今能够生出一双翅膀。尾随那飞去的花儿，飞向那天地的尽头。
纵使飞到天地的尽头，那里又有埋葬香花的魂丘？
不如用这锦绣的香袋，收敛你那娇艳的尸骨。再堆起一堆洁净的泥土，埋葬你这绝代风流。
愿你那高贵的身体，洁净的生来，洁净的死去。不让它沾染上一丝儿污秽，被抛弃在那肮脏的河沟。
花儿啊，你今日死去，我来把你收葬。谁明白我这薄命的人啊，什么时候忽然命丧？
我今日把花儿埋葬，人们都笑我痴情。等到我死去的时候，有谁把我掩埋？
不信请看那凋残的春色，花儿正在渐渐飘落。那也就是闺中的少女，衰老死亡的时刻。
一旦春天消逝，少女也便白发如丝。花儿凋零人死去，花儿人儿两不知！
注释
⑴榭（xiè）：建在高土台或水面（或临水）上的的建筑，是一种借助于周围景色而见长的园林或景区休憩建筑。
⑵香丘：是根据佛教名词“香山”新造的词，意思是香气缭绕的小山丘，比喻有一小方受佛教庇护，能够安居乐业的土地。不奢求香气缭绕的蓬莱仙境。
⑶一抔（póu）：意思是一捧之土。典出《史记·张释之冯唐传》：“假令愚民取长陵一抔土，陛下何以加其法乎？”净土：佛教专用名词，原意指完全被佛教度化的土地，净土上除了佛教之外没有任何其它外道。与“一抔”联用后成为双关语，也指仅有汉文化，不被佛教文化沾染的土地。
⑷帘中女儿惜春莫：“帘中”与上句为顶针续麻格。“莫”，“暮”的古字。
⑸洒上花枝见血痕：此句与两个传说有关：①娥皇、女英在湘江哭舜，泣血染竹枝成斑。所以林黛玉号“潇湘妃子”。②蜀帝杜宇魂化杜鹃鸟，啼血染花枝，花即杜鹃花。所以下句接言“杜鹃”。案：周汝昌言：（花枝）谓花即泪染，非“空枝”之义。
⑹他年葬奴知是谁：这一句中在周汇本中出现了矛盾。在《葬花吟》中打出的是“奴”，而在下一章节中宝玉感慨句写出的是“我”，而周先生在注释中特意说明用“奴”“我”字样可体现小女随口吟成，改成“侬”尽显文人酸气。
参考资料：
1、曹雪芹著周汝昌校订．红楼梦（上）．北京：人民出版社，2006：269-270．
2、季学原．红楼梦诗歌精华．贵阳：贵州人民出版社，1992：98-104．
赏析
全诗血泪怨怒凝聚，经过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了林黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的天然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。《葬花吟》写出主人公在幻想自由快乐而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。是为其思想价值。
此诗另一价值在于它为后人供给了探索曹雪芹笔下的宝黛杯具的重要线索。甲戌本上脂砚斋的批语指出：没有看过“宝玉之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”当然是指后半部佚稿冲写林黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；仅有诗中所写非泛泛之言，而大都与之后林黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林林黛玉自作的“诗谶”。
为落花缝锦囊，为落花埋香冢；还要悲哭，还要作诗。这种前无古人，后无来者的“荒唐”举动，唯有痴情如宝黛者方能理解，也唯有发生在宝黛身上方能为世人所理解。和曹雪芹同时期的富察·明义《题红楼梦》绝句说：“悲痛一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？”“似谶成真”，这是仅有明白了作者所写林黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前红学研究者还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，从此绝句中能够看出，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果说，明义绝句中提到之后的事像“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝玉贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的.不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。
上头所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真期望有起死回生的返魂香，能救活林黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。可想而知，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与之后续书者想象宝、黛杯具的原因在于婚姻不自主极为不一样。倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则贾宝玉已有他属。起林黛玉“沉痼”毫无作用。“续红丝”当然不是为了要她做宝二姨娘。
《葬花吟》“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至经过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，那里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则林黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中能够。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。
“三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢初垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就像梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自我能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。
这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比林黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。贾宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏，后有晴雯，最终轮到了林黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，林黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有薛宝钗在，并且以后还成其“金玉姻缘”，但这不能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛。“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”就是这个意思。这些只是从脂评所提及的线索中能够得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛杯具情节必定有照应这一点，应不是主观臆断；其实，“似谶成真”的诗还不止于此，林黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她之后离别宝玉的情景，后者则又像是她对自我“泪尽夭亡”（脂评）结局的预先写照。
有人说《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不一样”之类为人熟知的诗句也足以借取利用。即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，也不足以启发他的构思。但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。
“悲痛一首葬花词，似谶成真不自知。”林黛玉这首抒情诗，实际上也是隐示其命运的谶语。她如一朵馨香娇嫩的花朵，悄悄地开放，又在狂风骤雨中被折磨得枝枯叶败，从世界上悄悄消逝。说这首诗是谶语，是就其整体的思想而言，并不是说每字每句都隐示着林黛玉的具体遭遇。
《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。
《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考本事的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全贴合林林黛玉这个人物所处的环境地位所构成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自我的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。
其实《葬花吟》不仅仅是林黛玉一个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却没有两样，都是在“薄命司”注册的人物。随着贾家的败落，所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中，都没有好命运。
葬花吟赏析（七）：
说到《葬花吟》，我们不得不先谈黛玉葬花。自《红楼梦》问世以来，“黛玉葬花”便广为传颂，成为红楼最动人的故事。
早在明代中叶，唐伯虎在他的桃花庵前种过不少牡丹，有时大叫痛哭，至花落时一一细拾，盛以锦囊，葬于药栏东畔，作《落花》诗以送之（《六如居士外集卷六》）。唐寅《花下酌酒歌》里的“今日花开又一枝，明日来看知是谁？明年今日花开否？今日明年知是谁？”极似黛玉的“桃李明年能再发，明年闺中知有谁？”。葬花故事也远非唐寅一家，与曹雪芹先人交好的杜濬也写过《花冢铭》，其中这样写道“余性爱瓶花，不减连林，尝窃有慨世之蓄瓶花者，当其荣盛悦目，珍惜十分，及其衰悴，则举而弃之地，或转入溷渠莫恤焉，不第唐突，良亦负心之一端也，余特矫其失，凡前后聚瓶枯枝计百有十三枝，为一束，择草堂东偏隙地，穿穴而埋之。（《变雅堂之集卷八》）曹雪芹根据这些原形，比较综合之后，构造了《红楼梦》的黛玉葬花，葬花从此广为流传。
黛玉葬花起于第二十三回，贾宝玉在大观园沁芳闸桥边桃花下偷读西厢，正读至落红成阵处，只见一阵风吹过，桃花落得他满身满书都是，宝玉要抖将下来，又恐怕脚步践踏了，故兜了花瓣抖向池内，让他们随水流出闸去，正踟蹰将地上的花如何处置时，肩锄挂囊，手拿花帚的黛玉来了，将花扫了装在囊里，送到畸角上的花冢埋掉，之后上演了共读西厢一幕。其后一回贾政将宝玉叫去了一日，黛玉替他担忧，晚饭后闻得宝玉回来，便往怡红院去探视，正见宝钗宝玉一齐进院去，故在别处停一会儿后再往怡红院，不料晴雯将她误作别人，闭门不开，恰在进退不定之时，又听见宝钗宝玉二人的笑语之声，黛玉哪受得了此气，回去一夜不曾睡得安稳。次日一早与宝玉见面，宝玉便说：“好妹妹，你昨日可告了我不曾？叫我悬了一夜心。”恰与黛玉疑宝玉因为恼她打小报告故不肯开门相符，气愤委屈之下便偷偷来至葬花处吟唱《葬花吟》。
曹雪芹对贾宝玉的评语是“情不情”，黛玉则是“情情”，意为宝玉将感情倾注于无情之物，即博爱万物，而黛玉则是将感情倾注于用情的人，读至葬花处，笔者不禁生疑，黛玉所葬之花岂非无情之物，博爱无情之物者有岂止宝玉一人哉？宝玉将落花抛至流水，一经流出便依旧把花糟蹋了，哪如黛玉将花埋了，随土化了来得干净，如此看来，黛玉倒盛过宝玉了。
花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
这是《葬花吟》的第一节，写暮春之景。花儿急急地凋谢了，经风一吹变成了漫天的花雨，褪尽了娇艳的红艳，消逝了醉人的芳香，有谁去怜惜她们呢？柔弱的蛛丝飘荡在春日的台榭前，几时被风吹散呢？还有那飘零的柳絮扑进绣帘，是在乞求闺中人的怜惜么？
自古以来花便是女性的象征，以花喻人，以人喻花，诗词中常用此手法。《红楼梦》中的花与人也是对应的，牡丹对应宝钗，芙蓉对应黛玉，海棠对应湘云，杏花对应探春，老梅对应李纨，并蒂花对应香菱，桃花对应袭人，另外晴雯号称“芙蓉仙子”。由此诗中的花当指大观园的女儿们，花儿的凋谢也预示着她们的逝去。世人对待她们的消逝也如同对待花儿一样，谁会来惜取将残的红颜呢？这是一个时代的杯具，女性的生命可是昙花一现，花开过后便要迅速飘落，任那些曾欣赏她们的人践踏，芳魂艳魄都将不存，留下的只是一缕尘香。
“有谁怜”隐含了一段答语，世人春风都不懂得怜惜落花，对她们的逝去都是冷眼旁观，置之不理，懂得怜惜落花的仅有黛玉了，自称绛洞花主的宝玉也不懂，将残红付与无情的流水，岂知流出大观园后便会被糟蹋，甚至比被人践踏更为悲惨。
游丝之软，游丝之弱，不禁让人联想到黛玉的身世，出身于诗书之家，幼年丧母，父亲死后益发无依无靠，一个孤苦伶仃的女孩像浮萍一样寄居贾府生命之软弱，不正如檐下飘荡游丝么，随时都有可能被风斩断。仅凭贾母的疼爱和宝玉的那份感情维系着生命，怎经得日日夜夜的风吹雨打。
王国维说“人生只似风前絮，欢也零星，悲也零星，都作江心点点萍”。落絮的人生，落絮的命运，天意如此，无可奈何。
“落花”“游丝”“落絮”，同样的飘零，同样的忧伤，同样的命运，同样的还有那花下的葬花人。
闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无处诉，
手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去？
第二节转而写人。暮春是个忧伤的季节，弹指间红颜衰老，百花凋零，无可奈何，惟有惋惜。黛玉本就多愁善感，加之对宝玉的误解，更是满怀忧郁惆怅。许多版本的“无处诉”作“无释处”或“无着处”，笔者认为不妥。第三十七回黛玉《咏白海棠》中“娇羞默默同谁诉”，第三十八回黛玉《咏菊》中“片言谁解诉秋心”，《菊梦》中“醒时幽怨同谁诉”，皆用“诉”而不用“释”或“着”，此处亦是。最终一句写黛玉不忍心践踏落花，同时也暗含其他人却在落花上走过的意思。
柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞，
桃李明年能再发，明年闺中知有谁？
第三节又转回写景。柳叶和榆荚只明白炫耀自我的芳菲，却不管桃花的飘零，李花的纷飞，等到来年春回大地，桃李又含苞吐蕊，只是闺中却无昔日的葬花人。读至那里，不禁萌生对柳絮榆荚的厌恶之情，只是天地不仁，世道无情，我们又何必去怪罪柳丝榆荚呢？在这个世道上，多数人都是只顾自我能够芳菲百年，哪管别人的死活。王熙凤说得好“‘坐山观虎斗－－坐收其利’，‘借剑杀人－－不露痕迹’，‘引风吹火－－费力不多’，‘站干岸儿－－不沾事’，‘推倒油瓶子不扶－－懒到家了’，都是全挂子的武艺”，锦上添花的不少，雪中送炭的难寻。此节连用两层比较，前两句柳丝榆荚的芳菲与桃花李花的飘零比较，后两句将人与桃李比较，层层递进，环环相扣。另外笔者疑此节为后文埋下伏笔，“柳丝榆荚”可能暗指李纨和贾兰。
三月香巢已垒成，梁间燕子太无情，
明年花发随可啄，却不道人去梁空巢也倾。
第四节转写燕子。前一节已言桃李不如柳丝榆荚，人不及桃李，悲已至极，所以将视角植物转向梁间飞燕。燕巢飘香，这本是可喜之事，黛玉却恼燕子无情，本节之妙正在于此。此节虚写燕子，实写惜花，燕巢已然生香，自是衔花筑巢的结果，怎能不让惜花的黛玉生恨。情由景发，景由情生，黛玉又想到了明年的自我，回答上节之问，重拾上文之悲。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，
明媚鲜艳能几时，一朝漂泊难寻觅。
第五节写花之境遇。一年三百六十日的风霜无情地摧残花枝，艳丽的芳华能有几时呢？一旦飘落便化作香尘，再也无处寻觅。风似刀，雪如剑，最终着一“逼”字，尤显残酷无情。这样的日子令人望而却步，更何况一年三百六十日，日复一日，年复一年，日日如此，岁岁不改。此节明写花，实写人，黛玉寄居贾府，陷于孤立无援的处境，这句正是反映了她所受的痛苦和煎熬。因为风刀霜剑无孔不入，所以她才步步留神，时时警惕，即便如此，黛玉仍逃脱不了命运之剑，最终还是伤痕累累地逝去。
花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人，
独把花锄偷洒泪，洒上花枝见血痕。
第六节写葬花之人。黛玉独自一人，手把花锄，边哭边葬，读来无限悲伤，最终一句“洒上花枝见血痕”更是断肠之语。许多版本将“花枝”误作“空枝”，所谓“花之颜色人之泪”，花之颜色乃泪染成，不必洒上“空枝”后见血痕。这日本是饯花节，大观园的其他女孩都在庆祝，而黛玉避开他人，独自至花冢前默默洒泪，这本已悲，竟又血泪，令人心痛。想当年娥皇女英哭于九嶷，血泪洒于青竹之上，故有斑竹，其后又于潇湘之间投水自尽，号为湘夫人。黛玉潇湘妃子，竟亦哭出血泪，染红花枝，想至黛玉死时，其院内亦尽是斑竹，笔者心亦滴血。
杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。
青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。
第七节转而写景。日已黄昏，杜鹃无语，青灯照壁，冷雨敲窗，初睡之人，未温之被，尽是黛玉想象之境，如此凄凉之境恐怕也只在想象中才有。传说周朝末年，蜀地君主望帝，国亡之后甚是悲痛，死后魂化为杜鹃鸟，悲鸣是滴出血来。那里黛玉自比杜鹃，紧应上节之血泪，亦叹自我命运之悲惨。等光弱故青，心寒故雨冷，此时此境怎能入眠？黛玉由情生景，自景见情，传情入景，自景悟情，情景反复，循环不绝。
怪奴底事倍伤神，半为怜春半恼春：
怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。
第八节是黛玉的自问自答。
问曰：“什么事这么伤神呢？”
答曰：“半为怜春半恼春。”
问曰：“为什么既怜又恼呢？”
答曰：“怜春忽至，恼春忽去。”
问曰：“有来就有去，天然之理，有什么可恼呢？”
答曰：“来时不告诉自我，去时也不打声招呼。”
短短四句，三问三答，十分精练，却用口语写出，清新天然，不加雕饰，平白如话，妙不可言，大有“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”（贾岛《访隐者不遇》）之风。此节最终跳出了前面愁惆悲惨的氛围，微微带些伤愁，更多的则是黛玉的活泼，让人稍稍有点喘息之机。另外，许多版本将口语“奴”作书面语“侬”，不妥，“奴”显小女儿随口成句之口吻，“侬”则带文人之酸气。
昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。
第九节写幻境。在怜春恼春之后，黛玉又回忆起了昨晚之事，所谓的悲歌只是自我的心在沉沉低吟而已，花儿哪有灵魂，鸟儿哪有精灵，黛玉怎能听到它的悲歌呢？在庭外悲歌的只是自我的孤魂。花魂与鸟魂都难以挽留，自我的灵魂又怎能挽留呢？问鸟儿，鸟儿默默无语，问花儿，花儿低头含羞。他们虽然无语，却已给出了答案，悲歌的是自我，无法挽留的亦是自我。
愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头，何处有香丘？
第十节写心愿。笔者幼时亦常想变成一只小小鸟，飞向蓝天，不想黛玉亦有此意。前两句豪情万丈，要生出双翼，随花飞出禁锢自我的大观园，飞到那无愁的天尽头。后两句笔锋顿转，一落千丈，只可惜那天尽头哪有埋葬鲜花的坟丘，哪有埋葬自我的坟墓。在黑暗痛苦中的黛玉最终想到了逃避，欲逃离苦海飞向无忧怎样可能呢？只能用云天尽头无香丘来蕴藉自我。
未若锦囊收艳骨，一掊净土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
第十一节以死明志。这一节是对“风刀霜剑”的控诉，是宁肯葬身黄土也不愿随波逐流，同流合污的挣扎和抗拒。一个弱不禁风的小女子竟以死来保卫自我的真率纯洁，免受玷辱，足以对她致以崇高的敬意。自前一节以来，活力一路高涨，至此到达巅峰，格调十分悲壮。“质本洁来还洁去”便是黛玉的一生，真一“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的芙蓉。
尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？
第十二节葬花葬奴。花儿飘落尚有葬花人收以锦囊，掩以净土，葬花人死时会有谁来收葬呢？人不如花，这就是宿命吧。“痴”乃是黛玉一生的概括，因为痴，在污淖前坚贞不屈，因为痴，以泪还恩，至死不悔。
试看春残花渐落，便是红颜老死时。
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！
第十三节花落人亡。此节是对上节的回答，未卜侬身何日丧？春残花渐落，便是红颜老死时。他年葬侬知是谁？那时花已落人已亡，什么都不知了，还问这个干什么呢？
《葬花吟》是《红楼梦》塑造黛玉形象的重要章，是红楼诗词中的杰作。这种诗文结合的写法在其他小说如《三国演义》《水浒传》中亦不少见，但结合如此紧密而非堆砌之作却是前无古人。如果没有《葬花吟》和《芙蓉女儿诔》，黛玉与晴雯的形象便大打折扣。
脂砚斋对黛玉葬花十分欣赏，曾欲请人画出《葬花图》，但誓不遇仙笔不写，过了八年，虽遇到了善于描美人的余集，仍未画成，最终只能感慨“恨与阿颦结一笔墨缘之难若此”可见黛玉葬花之美丽动人，绝非一般画家能描绘得出的。
脂砚斋对于《葬花吟》有六条批语：
1.甲戌眉批：“开生面”、“立新场”，是书多多矣，惟此回处更生更新。非颦儿断无是佳吟，非石兄断无是情聆。难为了作者了，故留数字以慰之。
2.庚辰侧批：诗词文章，试问有如此行笔者乎？
3.庚辰眉批：“开生面”、“立新场”是书不止“红楼梦”一回，惟是回更生更新，且读去非阿颦无是佳吟，非石兄断无是章法行文，愧杀古今小说家也。畸笏。
4.甲戌侧批：余读《葬花吟》至再至三四，其凄楚感慨，令人身世两忘，举笔再四不能加批。有客曰：“先生身非宝玉，何能下笔？即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意。俟看过玉兄后文再批。”噫嘻！阻余者想亦《石头记》来的？故掷笔以待。
5.甲戌：埋香冢葬花乃诸艳归源，《葬花吟》又系诸艳一偈也。
6.蒙回后总评：心事将谁告，花飞动我悲。埋香吟哭后，日日敛双眉。
一些反对《红楼梦》的顽固派也不得不承认《葬花吟》之不一样凡响，如吴云在《竹心録》题词中这样写道“二十年来，士夫几于家有《红楼梦》一书，仆心弗善也，惟阅至葬花，叹为深于言情，亦隽亦雅矣”。
宝玉听《葬花吟》时痛倒在山坡之上，第三十五回鹦鹉亦会唱《葬花吟》，信然。
葬花吟赏析（八）：
花儿都已经枯萎凋谢，风儿吹得它漫天飞舞，鲜红的颜色褪了，鲜味消失了，有谁对它同情可怜
柔软的蜘蛛丝儿似断似连，飘荡在春天的亭台楼阁之间，满天飘的柳絮随风扑来，沾满了那锈着花的门帘。
闺房中的少女应对着这残春的景色，多么惋惜，满怀忧郁惆怅，没有地方寄托愁绪。
手里扛这花锄掀开门帘走到园里园子的花落了一地，我怎样忍心踏这它们走来走去
清兆的柳丝浅薄的榆荚，只明白炫耀自我的芳菲，不顾桃花的飘零，也不顾李花纷飞。
待到明年大地回春，桃树李树又开花了，可是来年的闺房中还能剩下谁呢。
新春三月，燕子噙来百花，散发着花香的巢儿已经垫成。房梁上的燕子啊，你们对待花儿也太无情了，
虽然明年你们还能衔花啄草，但你怎能想到房中的主人已经死去，旧巢倾落，并且房梁空空。
一年有三百六十日，过的是什么日子刀一样的寒风，利剑般的严霜，无情地摧残着花枝，明媚的春光鲜艳的花朵，能够支撑多少时候
一旦飘零了就再也无处寻觅。花开的时候容易看到，一旦飘落了就很难找到，站在阶前愁思满怀，可愁坏了我这个葬花的人。
手里紧紧握住花锄，暗暗洒下热泪，那空枝上似乎也倾染着斑斑血迹。
杜鹃泣尽血泪默默无闻，凄惨的黄昏正在降临。我扛着花锄忍痛归去，关好了深深的闺门。
清冷的灯光照射着空空的四壁，人们刚刚入睡。春雨敲打着窗户，床上的被褥还是冰冷冷的。
人们奇怪的是什么事情，使我今日这样格外悲痛，一半是对完美春光的爱惜，一半是恼恨春光匆匆的离去。
来的时候一句话也不说，走的时候一声不响地离去。
昨日晚上不明白从什么地方传来一阵阵悲凉的歌声，不明白是花儿的灵魂还是鸟儿的精灵，但不管是花儿的灵魂还是鸟儿的精灵，都一样留不住，问那鸟儿，鸟儿不说话，问那花儿，花儿低头含羞。
但愿我从今能长出一对翅膀，随着那飞逝的花儿一同飞到那天际的尽头。
可是即使飞到了天际的尽头，那儿会有埋葬花儿的纹丘
不如用着锦绣的香袋收起花儿娇艳的尸骨，再用一掊洁净的篱土，掩埋你这绝代风流。
原你按高贵的身材洁净的生来又洁净地死去，不让你沾染一点污淖，被抛弃到坑脏的河沟。
花儿呀!你今日凋零了有我来把你埋葬，谁明白我这个苦命的人啊，什么时候忽然间死去。
我今日把落到地上的花埋掉，人们都笑我傻，可是等到我死了的时候，掩埋我的人又是谁
请看那凋残的春色，花儿正在从枝上往下落，那也是闺中少女衰老死亡的时候。
一旦春天消失，少女也变成老太太，花儿落了，人也死了，花儿人儿两者彼此不相知。
葬花吟赏析（九）：
《葬花吟》是曹雪芹创作的章回小说《红楼梦》女主人公林黛玉所吟诵的一首诗。这首诗在风格上仿效初唐体的歌行体，名为咏花，实则写人。全诗血泪怨怒凝聚，经过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展现了黛玉多愁善感的性格、内心的矛盾与痛苦、细微而复杂的心理活动，表达了其在生与死、爱与恨等复杂的斗争过程中所产生的一种对自身存在焦虑不安的体验和对生命迷茫的情感。将花拟人，以花喻人，把花的命运与人的命运紧相联系，有力地控诉了那些摧残花的天然界和扼杀人的黑暗社会恶势力。明写花，实写人，将人物的遭遇、命运、思想、感情融汇于景与物的描绘之中，创造出内涵丰富、形象鲜明生动的意境，具有强烈的艺术感染力。整首诗是林黛玉生命理念和人生价值的真实写照。全诗抒情淋漓尽致，语言如泣如诉，声声悲音，字字血泪，满篇无一字不是发自肺腑、无一字不是血泪凝成，把林黛玉对身世的遭遇和感叹表现得入木三分。《葬花吟》写出主人公在幻想自由快乐而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。是为其思想价值。
此诗另一价值在于它为后人供给了探索曹雪芹笔下的宝黛杯具的重要线索。甲戌本上脂砚斋的批语指出：没有看过“宝玉之后文”是无从对此诗加批的;批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可;仅有诗中所写非泛泛之言，而大都与之后黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的“诗谶”。
为落花缝锦囊，为落花埋香冢;还要悲哭，还要作诗。这种前无古人，后无来者的“荒唐”举动，唯有痴情如宝黛者方能理解，也唯有发生在宝黛身上方能为世人所理解。和曹雪芹同时期的富察明义《题红楼梦》绝句说：“悲痛一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝”“似谶成真”，这是仅有明白了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前红学研究者还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，从此绝句中能够看出，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果说，明义绝句中提到之后的事像“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话;那么，写宝玉贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。
上头所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真期望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。可想而知，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与之后续书者想象宝、黛杯具的原因在于婚姻不自主极为不一样。倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则贾宝玉已有他属。起黛玉“沉痼”毫无作用。“续红丝”当然不是为了要她做宝二姨娘。
《葬花吟》“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至经过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，那里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中能够。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。
“三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢初垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就像梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自我能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。
这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”(流亡也)说宝玉，正是完全切合的。贾宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏，后有晴雯，最终轮到了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”(脂评)，潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”(脂评)的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”(脂评谓指宝黛住处)，虽然还有薛宝钗在，并且以后还成其“金玉姻缘”，但这不能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛。“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾!”就是这个意思。这些只是从脂评所提及的线索中能够得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛杯具情节必定有照应这一点，应不是主观臆断;其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她之后离别宝玉的情景，后者则又像是她对自我“泪尽夭亡”(脂评)结局的预先写照。
有人说《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的(《红楼梦辨》)。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不一样”之类为人熟知的诗句也足以借取利用。即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，也不足以启发他的构思。但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。
“悲痛一首葬花词，似谶成真不自知。”黛玉这首抒情诗，实际上也是隐示其命运的谶语。她如一朵馨香娇嫩的花朵，悄悄地开放，又在狂风骤雨中被折磨得枝枯叶败，从世界上悄悄消逝。说这首诗是谶语，是就其整体的思想而言，并不是说每字每句都隐示着黛玉的具体遭遇。
《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考本事的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全贴合林黛玉这个人物所处的环境地位所构成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自我的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。
其实《葬花吟》不仅仅是黛玉一个人的诗谶，同时也是大观园群芳共同的诗谶。她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却没有两样，都是在“薄命司”注册的人物。随着贾家的败落，所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中，都没有好命运。
葬花吟赏析（十）：
曹雪芹对贾宝玉的评语是“情不情”，黛玉则是“情情”，意为宝玉将感情倾注于无情之物，即博爱万物，而黛玉则是将感情倾注于用情的人，读至葬花处，笔者不禁生疑，黛玉所葬之花岂非无情之物，博爱无情之物者有岂止宝玉一人哉宝玉将落花抛至流水，一经流出便依旧把花糟蹋了，哪如黛玉将花埋了，随土化了来得干净，如此看来，黛玉倒盛过宝玉了。
花谢花飞花满天，红消香断有谁怜
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
这是《葬花吟》的第一节，写暮春之景。花儿急急地凋谢了，经风一吹变成了漫天的花雨，褪尽了娇艳的红艳，消逝了醉人的芳香，有谁去怜惜她们呢柔弱的蛛丝飘荡在春日的台榭前，几时被风吹散呢还有那飘零的柳絮扑进绣帘，是在乞求闺中人的怜惜么
自古以来花便是女性的象征，以花喻人，以人喻花，诗词中常用此手法。《红楼梦》中的花与人也是对应的，牡丹对应宝钗，芙蓉对应黛玉，海棠对应湘云，杏花对应探春，老梅对应李纨，并蒂花对应香菱，桃花对应袭人，另外晴雯号称“芙蓉仙子”。由此诗中的花当指大观园的女儿们，花儿的凋谢也预示着她们的逝去。世人对待她们的消逝也如同对待花儿一样，谁会来惜取将残的红颜呢这是一个时代的杯具，女性的生命可是昙花一现，花开过后便要迅速飘落，任那些曾欣赏她们的人践踏，芳魂艳魄都将不存，留下的只是一缕尘香。
“有谁怜”隐含了一段答语，世人春风都不懂得怜惜落花，对她们的逝去都是冷眼旁观，置之不理，懂得怜惜落花的仅有黛玉了，自称绛洞花主的宝玉也不懂，将残红付与无情的流水，岂知流出大观园后便会被糟蹋，甚至比被人践踏更为悲惨。
游丝之软，游丝之弱，不禁让人联想到黛玉的身世，出身于诗书之家，幼年丧母，父亲死后益发无依无靠，一个孤苦伶仃的女孩像浮萍一样寄居贾府生命之软弱，不正如檐下飘荡游丝么，随时都有可能被风斩断。仅凭贾母的疼爱和宝玉的那份感情维系着生命，怎经得日日夜夜的风吹雨打。
王国维说“人生只似风前絮，欢也零星，悲也零星，都作江心点点萍”。落絮的人生，落絮的命运，天意如此，无可奈何。
“落花”“游丝”“落絮”，同样的飘零，同样的忧伤，同样的命运，同样的还有那花下的葬花人。
闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无处诉，
手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去
第二节转而写人。暮春是个忧伤的季节，弹指间红颜衰老，百花凋零，无可奈何，惟有惋惜。黛玉本就多愁善感，加之对宝玉的误解，更是满怀忧郁惆怅。许多版本的“无处诉”作“无释处”或“无着处”，笔者认为不妥。第三十七回黛玉《咏白海棠》中“娇羞默默同谁诉”，第三十八回黛玉《咏菊》中“片言谁解诉秋心”，《菊梦》中“醒时幽怨同谁诉”，皆用“诉”而不用“释”或“着”，此处亦是。最终一句写黛玉不忍心践踏落花，同时也暗含其他人却在落花上走过的意思。
柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞，
桃李明年能再发，明年闺中知有谁
第三节又转回写景。柳叶和榆荚只明白炫耀自我的芳菲，却不管桃花的飘零，李花的纷飞，等到来年春回大地，桃李又含苞吐蕊，只是闺中却无昔日的葬花人。读至那里，不禁萌生对柳絮榆荚的厌恶之情，只是天地不仁，世道无情，我们又何必去怪罪柳丝榆荚呢在这个世道上，多数人都是只顾自我能够芳菲百年，哪管别人的死活。王熙凤说得好“‘坐山观虎斗----坐收其利’，‘借剑杀人----不露痕迹’，‘引风吹火----费力不多’，‘站干岸儿----不沾事’，‘推倒油瓶子不扶----懒到家了’，都是全挂子的武艺”，锦上添花的不少，雪中送炭的难寻。此节连用两层比较，前两句柳丝榆荚的芳菲与桃花李花的飘零比较，后两句将人与桃李比较，层层递进，环环相扣。另外笔者疑此节为后文埋下伏笔，“柳丝榆荚”可能暗指李纨和贾兰。
三月香巢已垒成，梁间燕子太无情，
明年花发随可啄，却不道人去梁空巢也倾。
第四节转写燕子。前一节已言桃李不如柳丝榆荚，人不及桃李，悲已至极，所以将视角植物转向梁间飞燕。燕巢飘香，这本是可喜之事，黛玉却恼燕子无情，本节之妙正在于此。此节虚写燕子，实写惜花，燕巢已然生香，自是衔花筑巢的结果，怎能不让惜花的黛玉生恨。情由景发，景由情生，黛玉又想到了明年的自我，回答上节之问，重拾上文之悲。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，
明媚鲜艳能几时，一朝漂泊难寻觅。
第五节写花之境遇。一年三百六十日的风霜无情地摧残花枝，艳丽的芳华能有几时呢一旦飘落便化作香尘，再也无处寻觅。风似刀，雪如剑，最终着一“逼”字，尤显残酷无情。这样的日子令人望而却步，更何况一年三百六十日，日复一日，年复一年，日日如此，岁岁不改。此节明写花，实写人，黛玉寄居贾府，陷于孤立无援的处境，这句正是反映了她所受的痛苦和煎熬。因为风刀霜剑无孔不入，所以她才步步留神，时时警惕，即便如此，黛玉仍逃脱不了命运之剑，最终还是伤痕累累地逝去。
花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人，
独把花锄偷洒泪，洒上花枝见血痕。
第六节写葬花之人。黛玉独自一人，手把花锄，边哭边葬，读来无限悲伤，最终一句“洒上花枝见血痕”更是断肠之语。许多版本将“花枝”误作“空枝”，所谓“花之颜色人之泪”，花之颜色乃泪染成，不必洒上“空枝”后见血痕。这日本是饯花节，大观园的其他女孩都在庆祝，而黛玉避开他人，独自至花冢前默默洒泪，这本已悲，竟又血泪，令人心痛。想当年娥皇女英哭于九嶷，血泪洒于青竹之上，故有斑竹，其后又于潇湘之间投水自尽，号为湘夫人。黛玉潇湘妃子，竟亦哭出血泪，染红花枝，想至黛玉死时，其院内亦尽是斑竹，笔者心亦滴血。
杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。
青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。
第七节转而写景。日已黄昏，杜鹃无语，青灯照壁，冷雨敲窗，初睡之人，未温之被，尽是黛玉想象之境，如此凄凉之境恐怕也只在想象中才有。传说周朝末年，蜀地君主望帝，国亡之后甚是悲痛，死后魂化为杜鹃鸟，悲鸣是滴出血来。那里黛玉自比杜鹃，紧应上节之血泪，亦叹自我命运之悲惨。等光弱故青，心寒故雨冷，此时此境怎能入眠黛玉由情生景，自景见情，传情入景，自景悟情，情景反复，循环不绝。
怪奴底事倍伤神，半为怜春半恼春：
怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。
第八节是黛玉的自问自答。
问曰：“什么事这么伤神呢”
答曰：“半为怜春半恼春。”
问曰：“为什么既怜又恼呢”
答曰：“怜春忽至，恼春忽去。”
问曰：“有来就有去，天然之理，有什么可恼呢”
答曰：“来时不告诉自我，去时也不打声招呼。”
短短四句，三问三答，十分精练，却用口语写出，清新天然，不加雕饰，平白如话，妙不可言，大有“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”(贾岛《访隐者不遇》)之风。此节最终跳出了前面愁惆悲惨的氛围，微微带些伤愁，更多的则是黛玉的活泼，让人稍稍有点喘息之机。另外，许多版本将口语“奴”作书面语“侬”，不妥，“奴”显小女儿随口成句之口吻，“侬”则带文人之酸气。
昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。
第九节写幻境。在怜春恼春之后，黛玉又回忆起了昨晚之事，所谓的悲歌只是自我的心在沉沉低吟而已，花儿哪有灵魂，鸟儿哪有精灵，黛玉怎能听到它的悲歌呢在庭外悲歌的只是自我的孤魂。花魂与鸟魂都难以挽留，自我的灵魂又怎能挽留呢问鸟儿，鸟儿默默无语，问花儿，花儿低头含羞。他们虽然无语，却已给出了答案，悲歌的是自我，无法挽留的亦是自我。
愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头，何处有香丘
第十节写心愿。笔者幼时亦常想变成一只小小鸟，飞向蓝天，不想黛玉亦有此意。前两句豪情万丈，要生出双翼，随花飞出禁锢自我的大观园，飞到那无愁的天尽头。后两句笔锋顿转，一落千丈，只可惜那天尽头哪有埋葬鲜花的坟丘，哪有埋葬自我的坟墓。在黑暗痛苦中的黛玉最终想到了逃避，欲逃离苦海飞向无忧怎样可能呢只能用云天尽头无香丘来蕴藉自我。
未若锦囊收艳骨，一掊净土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
第十一节以死明志。这一节是对“风刀霜剑”的控诉，是宁肯葬身黄土也不愿随波逐流，同流合污的挣扎和抗拒。一个弱不禁风的小女子竟以死来保卫自我的真率纯洁，免受玷辱，足以对她致以崇高的敬意。自前一节以来，活力一路高涨，至此到达巅峰，格调十分悲壮。“质本洁来还洁去”便是黛玉的一生，真一“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的芙蓉。
尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁
第十二节葬花葬奴。花儿飘落尚有葬花人收以锦囊，掩以净土，葬花人死时会有谁来收葬呢人不如花，这就是宿命吧。“痴”乃是黛玉一生的概括，因为痴，在污淖前坚贞不屈，因为痴，以泪还恩，至死不悔。
试看春残花渐落，便是红颜老死时。
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知!
第十三节花落人亡。此节是对上节的回答，未卜侬身何日丧春残花渐落，便是红颜老死时。他年葬侬知是谁那时花已落人已亡，什么都不知了，还问这个干什么呢
《葬花吟》是《红楼梦》塑造黛玉形象的重要篇章，是红楼诗词中的杰作。这种诗文结合的写法在其他小说如《三国演义》《水浒传》中亦不少见，但结合如此紧密而非堆砌之作却是前无古人。如果没有《葬花吟》和《芙蓉女儿诔》，黛玉与晴雯的形象便大打折扣。